一百多年前
一群有個性的藝術大師們橫空出世
他們很勇！
上來就拋棄前人畫畫時
忠實於原物的傳統
開始捕捉轉瞬即逝的美景印象
他們的作品被歸類為“印象派”
這些畫有著絢麗的色彩、
鮮明的個性！
讓人禁不住拍案叫絕！
有沒有想過，如果這些“叛逆、極具個性”的印象派畫家們聚在朋友圈，會是個怎樣的神仙打架名場面呢？
愛德華·馬奈
每當我走進畫室，總覺得好像是走進了墳墓一樣。自然裡才有真正的美！
巴黎·“落選者畫展”
1863年
愛彌爾·左拉
巴黎沙龍主辦方：有傷風化，這幅畫不可能在沙龍展出
拿破崙三世：早知道是這樣粗鄙的畫作，就不該讓你參加朕的畫展
愛德華·馬奈回覆拿破崙三世：。。。
愛彌爾·左拉 回覆愛德華·馬奈：你是天才！你的作品一定會在盧浮宮裡佔有重要地位！
愛德華·馬奈是印象派的奠基人，1863年他的作品《草地上的午餐》在巴黎掀起了軒然大波。
包括皇帝和當時主流藝術界的人都無法理解
，只有年輕藝術家左拉願意為馬奈撐腰。
馬奈很早就被後來的印象派畫家們視為大師，他和那些年輕的畫家保持友好的關係，但是他拒絕任何參加印象派組織的畫展。然而這並不影響馬奈第一個將印象主義的光和色彩帶進了人物畫，開創了印象主義畫風。
克勞德·莫奈
選了好久最後決定拿這幅作品去參展
巴黎·卡普幸大街
1874年4月
卡米爾·東西厄（莫奈妻子）、卡米耶·畢沙羅、埃德加·德加
路易·樂華：這畫的是個啥？就是花糊紙也比這幅海景更完整些，你們這是“印象主義者展覽會”！
克勞德·莫奈回覆 路易·樂華：這名字不錯，我們以後就叫這個
埃德加·德加回復 克勞德·莫奈：贊！
1874年印象派畫家們共同舉辦了第一次聯合展覽，展覽名為
“無名畫家、雕刻家、版畫家協會展”
。展覽中畫家莫內的一幅海景畫《印象·日出》被《喧噪》（Le Charivari）雜誌記者路易·樂華撰文加以諷刺，題為“印象主義者展覽會”，
他在文中借古典派畫家之口，對這些作品大加抨擊
。
展覽以後，帶有諷刺意味的
“印象主義”
一詞被這群畫家所接受，從此也被人們所沿用。這樣，舉世公認的印象派便由此誕生了。
保羅·高更
我是後印象主義，有一樣的嗎？
超準！來測測你是哪種印象派畫風？
5分鐘前
文森特·梵高
文森特·梵高：+1
愛德華·馬奈：你們畫的東西都沒有真實感，看看咱們早期印象派的畫，那才叫真實
保羅·西涅克回覆愛德華·馬奈：老先生太古板啦，藝術風格怎樣都可以嘛
印象主義繪畫
從19世紀60年代開始，到20世紀早期結束
，主要經歷了三個階段：
↪
產生期
，或稱初期，此時印象派處於起步階段
↪
鼎盛期
，產生了新印象派
↪
後期
，產生後印象派
這三個時期之間並非延續，每一個新時期的產生，都包含對之前的捨棄與創新。
不同時期的繪畫風格亦有不同特點，下文將分別介紹。
克勞德·莫奈
聽說有個東西叫相機，拍出來的照片有我這幅畫真實嗎？
諾曼底某小鎮
1868年夏
卡米爾·東西厄、愛德華·馬奈、卡米耶·畢沙羅
克勞德·莫奈：風景再美也沒有我的模特美
卡米爾·東西厄回覆 克勞德·莫奈：嘻嘻
以莫奈、馬奈、畢沙羅為代表的早期印象派，他們非常注重光影與色彩。
畫家們被不同時間、不同氣候、不同季節、不同事物的光和色強烈吸引，並訴諸畫筆。
早期的印象派並沒有跳出寫實的桎梏，他們本質上還在描繪自己所見所感，只不過更加迷戀於光影和色彩在物上的投射和渲染。
他們也相對感性，對現實的再現是經驗的和直覺的。
喬治·修拉
悠閒的星期天下午
塞納河阿尼埃·大碗島
1884年
保羅·西涅克
克勞德·莫奈：你畫上這全是小點點看著有點亂
喬治·修拉回復克勞德·莫奈：站遠點看試試？
克勞德·莫奈回覆喬治·修拉：強啊！
以修拉、西涅克為代表的新印象主義。
他們同樣對光和色有濃厚的興趣，新印象主義的主要技法是點彩畫。
新印象派同樣偏好光影和色彩，但他們拒絕感性，將科學的分析使用在繪畫上。
他們研究色彩理論與線條效應，創造出點彩法。點取代了傳統的線與面，近看雖然感覺四處都是凌亂的純色的點，
但遠觀時，這些密集的不同色彩的點會融合，呈現出和諧、絢爛的畫面。
文森特·梵高
被這夜空深深吸引
聖雷米·某精神病院
1889年6月
提奧·梵高（文森特之弟）
保羅·西涅克：精神狀態還是不太好嗎？
文森特·梵高 回覆保羅·西涅克：只是感覺，天空在呼喚我
（文森特·梵高1890年7月29日於精神混亂中開槍自殺，年僅37歲）
後期主要是以塞尚、梵高、高更為代表的
後印象主義
。他們沒有丟掉印象主義的光和色，但是更加強調內心的自我表達。
後期印象派保留了印象主義的光和色，但更強調畫家主觀情感。如梵高將畫作當成他情緒和內心的表達，深藍色的翻滾著的夜空、以及處在漩渦中間的繁星，表現出他劇烈的情感，
畫作中的很多人、物，都有著某些象徵意味。
後期印象派是主觀藝術的開端，對現代藝術產生了深遠的影響。
所謂“藝術”，
只是每個人將自己眼中世界
用喜愛的方式表達出來
藝術不存在條條框框，
正如印象派的誕生
藝術從來不是附庸風雅
並不只有神話場景和精雕細琢才是美
所見一切，都可以成為“美”的來源
擁有發現美的眼睛，
人生何處不清歡？