導言——“藍騎士”中誰最具有現實主義批判精神?莫過於阿爾伯特·布洛赫,他以自己獨特的視角和手中的畫筆,在嬉笑怒罵中演繹和批判當時的社會,他的畫作中折射出對人性善惡的思考,將光怪陸離的人生定格在畫作中。
阿爾伯特·布洛赫擁有捷克和德國猶太人血統,而且在藝術創作生涯的大部分時間他都居住在德國,但是他卻是個美國人。
1882年阿爾伯特·布洛赫出生在聖路易斯,密蘇里州,年少的布洛赫在聖路易斯美術學校學習,從此布洛赫開啟了他自己的藝術殿堂大門。布洛赫在1905年到1908年曾先後擔任《威廉·馬里昂蘆葦叢文學》和《時政版的明鏡週刊》的漫畫家,插畫家,編輯,也正是這段經歷讓他對社會及政治有了深刻地理解,而這些都將表現在他的畫作中。
阿爾伯特·布洛赫在德國的工作室
自畫像 1911
三皮埃羅-2 1911
畫評:皮埃羅是十八世紀風行歐洲的義大利即興喜劇(Commedia dell‘arte)中最具代表性的人物。他的左眼總是掛著一滴眼淚,是戀人逝去的淚滴,皮埃羅成為小丑的代名詞。三個舞動的小丑,在構圖上給人以律動感,色彩沉著,線條富有彈性,人物動作無比鮮活。
頭 1911
在《蘆葦叢文學》提供財政支援下,布洛赫遠渡重洋來到歐洲繼續從事他的美術創作和繪畫的研究。
舞者 1911
滑稽表演 1911
四皮埃羅 1912
畫評:和“三皮埃羅”相比“四皮埃羅”更具成熟和抽象意味,畫面更加大膽,結構更簡潔,色彩相較“三皮埃羅”更加明快。畫面中的紅色塊和綠色交織的恰到好處,白色和灰色,以及橘紅色將兩個對抗的色彩銜接在一起。正副畫面清新自然。
綠色禮服 1913
畫評:“綠色禮服”將顏色運用發揮到極致,主角為綠色的長裙表演者,背景分別是紅和紫色的人物以及黃色的幕布,符合現代主流的審美觀點和自然和諧的色彩運用理念,畫面給人印象深刻,駐足畫前彷彿人物向觀看者緩緩走來,有身臨其境之感。
夏夜 1913年
三皮埃羅和丑角1914
我撒了謊 1914
1909年布洛赫選擇定居在慕尼黑,這個時期的慕尼黑充分浸染在藝術的氛圍裡,在這個有著濃厚藝術氛圍的城市裡吸引著有著眾多慕名而來學習美術的學生,布洛赫當然也不能免俗,他來到這個城市像海綿般充分的吸收著藝術的養分,和其他藝術家的交流中產生靈感的碰撞。這個時期的慕尼黑成為藝術家的聚集地,有世界各地的藝術家來到德國從事藝術探索和研究以及創作。
在黑暗的地面 1916
夜-2 1914
夜 1917
夜谷 1917
布洛赫在德國建立了屬於自己的美術工作室,在1911年弗朗茲o馬克和他的朋友,參觀了布洛赫的工作室,眾人相見恨晚,並很快邀請布洛赫加入他們的藝術探索和研究行列。同年,瓦西里o康定斯基與弗朗茨·馬克邀請布洛赫參加12月的數場“藍色騎士”在唐豪瑟畫廊的展覽。布洛赫是唯一的美國藝術家,展出六幅作品包括“三個小丑2號(1911)”和“十字架的隊伍(1911)”。然而“藍騎士”的展覽遭到新藝術家協會的抵制,他們認為康定斯基的繪畫過於抽象,於是康定斯基和馬克創立了“藍騎士”論壇,目的是開放給不同國籍的藝術家和獨創的藝術品展覽一個全新的平臺。
紀念品 1921
雪地的朝聖者 1925
諧謔曲 1926
聖弗朗西斯在伍茲 1927
康定斯基發現布洛赫在1909年和1921年的慕尼黑工作期間,渾身散發著高品質的創作精神和原始野性的繪畫手法,對布洛赫格外青睞。但是布洛赫雖然喜歡抽象,但反對畫作過分抽象,認為“背離了繪畫本身的自然意味”,布洛赫的作品總是保持某種意義上的象徵形式和康定斯基的創作理念相背離。
藍色的瀑布 1932
隔壁的房子 1934
步行到以馬忤斯 1938
冬日裡的枯木 1938
花園一瞥 1939
驢子的花園-2 1939
布洛赫逐漸在德國建立了一個成功的事業,繼續展示他的作品,1912年,他參加了第二次世界大戰期間“藍騎士”的數場展覽,包括在科隆的歐洲現代主義最著名的展覽。展出的畫作包括“決鬥(1912)”。
決鬥 1912
畫評:“決鬥”描述的是歐洲的決鬥場景,歐洲的決鬥是十九世紀前歐洲源遠流長的法律制度,一種影響深遠的文化風尚。這種聽起來就夾雜著騎士味道的,充滿陽剛的男人氣的遊戲,招式起因不外乎女人或是榮譽,“決鬥”畫面色彩豔麗,吸收了野獸派的色彩特點,人物怪誕,看過愛德華·蒙克的《吶喊》人們能叢中能看到相似的意味,垂死的人和漠然的旁觀者形成鮮明的對比。
舊墓地 1940
海鷗 1941
三月裡的小丑 1941
盲人 1942
蒙面人像(喬治·特拉克爾) 1943
多風的夜空 1944
約旦 1946
化蝶 1948
克西馬尼園 1948
交談 1950
畫評:“交談”畫面中是幾個小丑在談話,但是畫面的色彩告訴我們其中蘊含的意味,影射政客的陰暗面,諷刺當時的社會中那些政客們背地裡做一些見不得人的勾當,不正是小丑的行徑嗎?
在一個夏夜遠見 1951
藍樹枝 1952
藍月亮 1955
敗家 1959
即興 1959
同年布洛赫在柏林Der Sturm畫廊展出作品“Herwarth瓦爾登”。1913布洛赫年參加了“第一次德國秋季沙龍”,Der Sturm畫廊——德國私人畫廊是最重要的國際現代藝術展覽。在那一年的春天在慕尼黑美術館馬克斯·布洛赫舉辦個人畫展。阿瑟·傑羅姆·艾迪開始購買布洛赫的繪畫,1915年布洛赫在芝加哥藝術學院舉辦個人畫展,隨後前往聖路易斯藝術博物館進行展覽。
悲傷的女人
城市景觀
城市景觀和塔
吹管的皮埃羅
冬天
房子的夜間
會議
靜物三
藍溪谷
兩個裸體
男孩的畫像
山
室內
訴苦
堂吉訶德
透過火車
無題
先生肖像
小丑
斜倚圖
形狀顏色與鐵路橋研究
陽臺
銀色的光
銀色的光(草圖)
遊行的十字架
職業拳擊賽
窀
組合三
1921年,由於德國政局動盪布洛赫已經回到美國,1922年布洛赫在芝加哥美術學院擔任教授職務和部門負責人並在堪薩斯大學的繪畫。
布洛赫以他的畫筆詮釋著他對人生的理解,他的畫作就像鏡子般對映著百態眾生。畫作中對社會的批判主義精神,其中滋味需要欣賞者細細體會。