布達佩斯大飯店，有人說它的劇情就像套娃一般，在每個時間段內都有想表達的故事。荒誕不經的劇情藏著許許多多想表達的或情緒、或事實。值得一提的是，這部電影部分場景中、所採用的高飽和度色彩，也使得這部電影的美感驟增。甚至透過一張劇照，便能發現其創造的經典色組。
從造型設計上，這部電影的角色服裝大多都是制服類服裝，
在大多數時候，制服類服裝表示一個人難以改變的堅定性格和某種屬性。
說起來較為例外的便是開場的84歲老太太，在化妝師的巧手下，蒂爾達·斯溫頓成功的成為了一個花枝招展的老人。一絲不苟的波浪紋金髮、色彩豔麗的衣著，
享樂主義時代(或許你也可以理解為La Belle Epoque，史稱美好年代)的頹廢女人
便這樣展現在人們眼前。
20年代的圓錐形帽子、30年代早期的柔滑絲絨連衣裙；飾品方面，雙層珍珠項鍊、菱形領口、貂毛帽子等等……每種單品都是一種標誌。
不僅象徵了她尊貴的身份，也象徵了她有一顆追求男歡女愛的心，也將一個陷入戀愛中試圖取悅情郎的富裕老年人刻畫得令人信服、又帶有一絲瘋狂。
這也是造型設計師的用意——使得人們能快速透過“閱讀”外表，來解讀這個角色的屬性與內心。
其他貴婦們的穿著也時刻透露出
紙醉金迷的時代環境
，合體的連衣裙，精緻的燙髮、晶鑽手鐲、皮草披肩等，看起來也很有奢侈之感。
故事的主角古斯塔夫往往能把她們安排的妥帖，雖然也正是因為這群人，他的生活才開始有了翻天覆地的變化。除了他紫色的酒店制服，另一套較為具有代表性的服裝則是他入獄時所穿著的囚服。
實際上，這種囚服近30年已經不常見了，在歐洲也從未像美國那樣被廣泛採用。橫條紋的設計是19世紀早期紐約奧本建於系統作為犯罪墮落的一種形式而首創的，條紋則代表著建於的柵欄。
很明顯在電影這一場景裡，囚服的用意發生了改變，即被當做喜劇道具來豐富電影效果。
但在納粹德國時期，集中營裡的囚犯也穿制服。當古斯塔夫在虛構的祖布羅卡監獄短暫停留時，康復已經取代了恥辱，制服也被重新設計，先是出現了最初在英國出現的寬箭頭圖案，然後是一套普通的一體式連體衣。
然而，與之配套的條紋和筒形帽仍然是監獄鬧劇的代名詞（參見勞雷爾&哈迪Laurel & Hardy的監獄電影和《兄弟，你在哪裡》）
還要注意太短的袖子和下半截的褲子擦過古斯塔夫的腳踝。這是一種“一刀切”的交易，反映出通常衣冠楚楚的禮賓員已經墮落到何種程度。
這部影片裡另外一名女性角色，西爾莎·羅南（Saoirse Ronan）飾演的阿加莎（Agatha），她所穿的戲服也值得人們關注。雖然數量上不多，但每一件戲服都源自她在麵包店的制服——粉色襯裙，柔和的桃色大衣，甚至她的白色婚紗，同樣的輪廓的短袖，彼得潘衣領，倒褶和門德爾的徽章……等等。
而阿加莎的麵包房制服是整個電影中最優雅的平衡。
她的裙子是柔和的藍色，貼身衣物是桃色的斜紋針織衫，襪子是灰色的，這一切和諧地賦予了布達佩斯大飯店裡的每個角色都穿著制服的生硬、刻板之感，無論是象徵意義上的喬普林還是D夫人，還是字面意義上的古斯塔夫和阿加莎。
這個純潔而又有能力的女孩一種空靈的美，就連她臉上的、如葡萄酒一般的胎記。都讓人覺得有一種和諧之美。
然而，阿加莎最與眾不同的是古斯塔夫送給她的項鍊。這個標誌只適用於聲望很高的行會的門房，但是由於她的足智多謀，古斯塔夫認為阿加莎配得上這個榮譽。且作為一個老人，零仍然戴著這個吊墜作為一個悲劇的連線，以紀念他失去的愛。
這部電影的精彩之處，到此已不必過多贅述，多項大獎的肯定也讓這部影片更加有價值：
刺激的色彩，獨特的人物，湍急的鏡頭運動以及起飛的節奏，停不下來的審美與思考……
參考素材：
1、好萊塢穿越大作 斯嘉麗復古造型美翻_時尚_時尚圈_時尚談資_YOKA時尚網
http：//www。yoka。com/dna/d/338/5。html
2、布達佩斯大飯店著裝風格 | Global Blue
http：//www。globalblue。cn/destinations/italy/milan/the-grand-budapest-hotel-style
3、Behind the Fashion in The Grand Budapest Hotel | Vanity Fair
https：//www。vanityfair。com/hollywood/2014/03/the-grand-budapest-hotel-fashion
4、The Wes Anderson Collection： The Grand Budapest Hotel | Clothes on Film
https：//clothesonfilm。com/the-wes-anderson-collection-the-grand-budapest-hotel/
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