作者 夜楹
韓寒導了兩部電影，一部《後會無期》，一部《乘風破浪》，除了貫穿於影片中的“韓式幽默”之外，讓觀眾難以忘懷的恐怕就是電影配樂了。
從《後會無期》中的《女兒情》到《乘風破浪》中的《在雨中》，雖然都是老歌，被韓寒用來渲染小鎮青年的生活氛圍卻恰到好處，讓故事更加耐人尋味。
很多人說《在雨中》這首插曲選得妙，不僅還原了年代感，也讓人心生感嘆。
但導演韓寒說得輕巧：“沒什麼特別含義，就是因為好聽。”
沒錯，即使30年過去，《在雨中》依舊動聽，這首歌由劉家昌於1985年作詞作曲，至今仍不過時。
六七十年代的樂壇彷彿是一個奇蹟，在那段輝煌的歲月中，有許多的歌手百花齊放，至今仍是樂壇傳奇，鳳飛飛、劉文正、費玉清、鄧麗君、張艾嘉、黃鶯鶯……令人記憶尤深。
而提起這些歌手，就不能不提到他們的提攜者劉家昌，劉家昌這個名字也同這些歌手一樣，已經深深嵌入這兩個時代。
劉家昌以歌手、詞曲作家、電影人等等身份，創作出『海鷗』、『一簾幽夢』、『庭院深深』、『月滿西樓』、『煙雨斜陽』、『我是中國人』等膾炙人口的歌曲。
回顧那些樂壇奇人的生平，猶如回望一條艱辛路。
劉家昌亦然。
1941年出生的劉家昌，從小僑居韓國。
好像那個年代出生的音樂人骨子裡都有一種叛逆，在他們心中彷彿只有輟學才能真正的玩音樂。
對音樂感興趣的劉家昌中學的時候就開始輟學，在酒吧駐唱，還曾灌錄過韓語唱片，但都無疾而終。
那怎麼辦？還是去上學吧。
1962年，劉家昌以僑生身份，進入臺灣政治大學政治系，但終究不是心中所愛。
此時的劉家昌，內心還是沒有放棄音樂，他懷著對音樂的那一點躁動，又開始在臺灣的夜總會唱歌，同時開始歌曲創作，成績卻也不是那麼理想。
在年輕不復返的歲月中，愛情好像可以創造出一切。
△劉家昌和甄珍
22歲的劉家昌第一次看到甄珍，就再也難以忘懷。
一見鍾情固然難忘，但兩人的差距卻像警鐘一般敲打著他的神經。
△劉家昌和甄珍
一個是當時其貌不揚，一貧如洗的輟學大學生，靠為酒吧寫一些歌來賺取微薄的生活費。
而另一個則是童星出身，15歲已是多家電影公司力捧的紅人，影壇的明日之星。
二人的距離彷彿隔著星漢銀河。
劉家昌明白需要足夠的身份才能讓她記住自己的名字，他開始更加努力寫歌，也許只有出名，才能與之匹配。
1968年，他為瓊瑤電影主題歌『月滿西樓』作曲，正是因為這一曲，開始為人矚目，嶄露頭角。
此時，恰逢臺灣流行音樂的黃金時代，劉家昌在經歷過閩南語和國語歌曲博弈後，空白的臺灣樂壇憑藉著創作平地而起。
也許是單純的愛情力量，也許是『月滿西樓』成功帶來的影響，劉家昌的創作之路少了前期的掙扎，一帆風順起來。
整個六十年代，劉家昌發表了數百首膾炙人口的歌曲，截止到2010年，劉家昌在50年的音樂創作中創作了2500多首作品。
鳳飛飛、劉文正、費玉清、鄧麗君、張艾嘉、黃鶯鶯，這些時代的女神男神們，唱著劉家昌的歌，走進一代人的青春，也成為一代人揮之不去的記憶。
時光一逝永不回 往事只能回味
憶童年時青梅竹馬 兩小無猜日夜相隨
1970年，劉家昌以《往事只能回味》創下唱片界百萬銷量的記錄。
時隔數十年，《往事只能回味》被頻頻翻唱。
但在觀眾心中，最深刻的仍舊是劉家昌所唱的纏綿悱惻。
有時候離的近了，你總想踏入另一個圈子去看看。
在為許多影視劇作曲填詞後，劉家昌萌生了去電影圈看看的心思。
1969年，劉家昌找到一筆錢，打算拍電影，並找到李敖，請他做製片人，脾性相投的兩人相談甚歡。
就這樣，二人一拍即合，於是一部名叫《四男五女》的電影出現了。
劉家昌將電影送到新聞局審查，結果因為製片人是李敖，影片並沒能過審。
出師不利，卻沒能打消劉家昌的積極性。
他的電影之路，並沒因此停歇，他此後的路線，是超低成本、短製作週期，為了節省資金，他自己包劇院自己發行自己貼海報發傳單。
七十年代，劉家昌的音樂事業和電影事業同步躍進，極擅長曲調旋律的他，寫出無數撩人心絃的曲子。
那個年代，好像沒有誰比劉家昌更適合瓊瑤影視劇的配樂了，就這樣一代音樂cp組成，創造出了許多經典難忘的插曲。
瓊瑤的影視劇除了每年必播的《還珠格格》，應該就是《一簾幽夢》被80後、90後所熟知了。
《還珠格格》海報
△《一簾幽夢》海報
主題曲《一簾幽夢》到如今費玉清的翻唱熟知度較高，一眾觀眾還曾以為這就是原唱。
劉家昌的詞曲就是這樣，總有一種說不清道不明的意味，無論誰去翻唱，都能打動人心。
作為音樂人，劉家昌一生最大的成就無疑是所創作的音樂歷久彌新。
1983年《獨上西樓》發行，委婉動人、清新明麗的曲調配合著鄧麗君委婉動人、清新明麗的嗓音，在流行音樂剛剛進入大陸之時，成為了一種內地年輕人的潮流標配。
時至如今，仍有許多歌手翻唱《獨上西樓》，總有一番滋味縈繞心頭。
△鄧麗君
出生在山東長在韓國在臺灣成名的劉家昌，在大陸停留的時間彷彿只有一瞬，但這也沒有阻擋他對內地的情懷，一首《我是中國人》道不盡的故土情深。
“我是中國人。不論死在何處，誓做中國魂。”
歌詞裡，劉家昌這樣寫道。
而這首歌也成為了劉家昌演出時最為自豪的曲目，
“在我的世界巡迴音樂會，不管是到美國、新加坡、馬來西亞，這一首歌都是必唱的曲子。
當我唱完《我是中國人》，臺下都有一樣的雷鳴掌聲。音樂有凝聚民族情感的能力，讓人們心連心相聚在一起，我以自己國家為榮。”
被稱為音樂教父的他，有人愛著他的詞，有人愛著他的曲，有人喜歡他的電影，更多的人欽佩他的風骨。
都說有情人終成眷屬，但事件哪有那麼多巧合。
相對於事業上的一帆風順，感情上的劉家昌就沒有那麼幸運了。
儘管劉家昌的成功多半是因為對美人的眷戀，可作為臺灣當時最當紅的玉女明星，甄珍的身邊圍繞著各種聲名顯赫的男子，哪怕劉家昌不再是那個一貧如洗的毛頭小子，甄珍也沒有答應他的求愛。
為了熄滅劉家昌對自己的念想，她把身邊最好的朋友江青介紹給他，並說：“你們戀愛吧，不然，我不會再見你。”
△甄珍年輕時照片
他怎麼能容忍自己見不到她呢？
於是，他閃電結婚。
但沒有愛的婚姻，對於兩人來說，都是悲哀，沒有誰對誰錯，只有不適合，最終四年的婚姻走到盡頭，江青黯然退場。
△劉家昌和前妻江青
也許是沒有了婚姻的壓制，也許是情難自禁，劉家昌再也抑制不住自己的的心，他決定去找她，卻得知她要和謝賢結婚的訊息。
不甘心、偏執已經戰勝了情感，他瘋狂地追蹤和死纏爛打。
他找各種朋友去勸說她，描述他們之間美好的未來，期望她回來。
△甄珍年輕時照片
結果，朋友勸說的效果不佳，劉家昌就跟著她，無論她去哪，他就跟到哪，即便她和丈夫一起，他也不管不顧。
就這樣，在媒體的大肆報道下，謝賢臉上掛不住了，而甄珍也逐漸被各種聲音推搡著，心也一點點朝他靠近。
△劉家昌和甄珍
從1963年他看到她的一見鍾情，到1978年，她離婚，15年的心心念念，他們終於在一起了。
之後，他們遠走美國，幾乎銷聲匿跡。
劉家昌和甄珍
也許是歲月打敗了愛情，也許是生活中的柴米油鹽磨滅了那份激情。
等他們再出現在人們的視野中時，他們的愛情已經不再是最初的模樣。
△劉家昌和甄珍
閃光燈又一次聚焦在他們身上，猜測橫生。
只不過因為他們是名人，相愛時被當成傳奇來寫，分手時被當成鬧劇來看。
其實，褪去明星的光環，他們和我們常人無異。
從一腳踏入樂壇，至今已有五十載，劉家昌已成傳奇，在不經意間，我們腦海劃過的總是和他有關的聲音。
傳奇只供回味，我們記住他的歌曲足矣。