在扎克施耐德版《正義聯盟》正式面世的三天後，迪西終於（一口氣）完整地接觸了全片。
本文將為大家（盡最大力量）完全整理出在片中出現的每一個所謂“Easter Egg”（意即中文中常用來指在遊戲和影片中設定的彩蛋，與片尾附加的那種無關）、值得留意的細節或情節、個人聯想到的東西以及由此擴展出來的與DC相關的其他作品。
如果有想從現在開始以正確姿勢入門DC的粉絲，或者那些已經入門卻苦於沒有系統性引導的粉絲，透過本系列文章，可以迅速且不偏不倚地開啟DC（新）世界的大門。（資深漫畫粉絲除外）
本指南是您唯一需要的指南。
那麼喜歡的讀者請將本文強烈地安利給你身邊那些想要了解DC的朋友叭~
內容可能很多，無法一文講盡。
Warning： 本文涉及劇透
很少有漫改導演像扎克·施奈德這樣喜歡彩蛋和漫畫（當然，彩蛋狂魔斯皮爾伯格除外——《頭號玩家》），這意味著他對《正義聯盟》（Justice League）的完整願景可能最終會創下新紀錄（這當然也是排除了《頭號玩家》的，能打破它記錄的可能只有斯皮爾伯格自己的《二號玩家》了）。
Now， let‘s begin！
一 ‖ 第一章 ‖ 導剪版VS院線版
18（7）日作品正式面（xie）世（lou）後，各種評價鋪天蓋地而來，而迪西本人並未第一時間去看這部作品，因為想著一定要用能找到的最好的投影裝置和音效裝置來看。
由於本人並未觀看，當時網上盛傳：
“粉絲欠韋登一個道歉！”、
“這不就是拉長到4個小時的院線版麼？有什麼區別？”、
“韋登不愧是好萊塢’劇本醫生‘”、
“慢鏡頭水時長完全沒必要”、
“配樂一推尬的要命”……
等等等等，諸如此類……
面對這麼多惡毒的譏諷，連迪西本人都快在瘋狂的輿論之下不自信了。直到——
自己完整地欣賞了這部作品之後……
什麼道歉？！什麼劇本醫生？！什麼慢鏡頭無用？！什麼配樂難聽？！我差點就信了！
所謂醫生，至少該知道在哪裡下刀叭。以一個最簡單的比喻舉例，將扎導原先的鏡頭比作“10”，而韋登將其減半，砍掉“1”，剩下的是什麼？“0”！這和把“10”全部剪掉有什麼區別？
韋登是保留了一些鏡頭，但那些鏡頭的存在都是需要原本鏡頭另一半的映襯的。
比如超人復活之後大戰正義聯盟，在院線版中閃電俠被超人的速度震撼後直接撲街，而導剪版的閃電俠卻能夠在這時間起到了牽制超人以使其他角色恢復元氣的作用。
（如果有人說恢復體力不需要，那麼請問荒原狼將亞瑟甩到石柱上半天動不了身結果導致其拿走母盒怎麼說？哦懂了，超人打不過荒原狼實錘！）
再比如女俠從恐怖主義分子手中救人的片段，搶過炸彈破窗的這個慢鏡頭絕對是展現恐怖主義分子破壞性的最佳手段。
……
只能說，還是那句話。如果不喜歡這部作品，或者只是以其他電影的眼光來審視這部作品之後來從雞蛋裡面挑骨頭，那麼大可以關掉，何必來蹭這個熱度尋找存在感？何必浪費時間呢？
至於粉絲，忙活了這麼多年導剪運動，也還是那句話，只要自己喜歡，自己熱愛，自己追隨就好。當初希望放出導剪的初衷難道是為了看別人的黑評麼？
大家都忙著找彩蛋呢，哪有那麼多時間吵架？
本章節將成為本系列文章的基調。
二 ‖ 第二章 ‖ 別指望了，蝙蝠俠
002。超人之死
《超人之死》是DC漫畫乃至美漫史上數一數二的大事件，是震盪了上世紀整個大眾文化的“大波動”。
推薦感興趣的朋友們還是去找來相關漫畫讀一讀。
本片的開頭，即是超人之死。但此處值得挖掘的東西需要回溯到BVS。
在超人犧牲後，幾人合力將超人運下高臺的場景，扎導致敬瞭如下作品：
該作品是西班牙統治尼德蘭（大致為今荷比盧三個低地國際）時期、佛蘭德斯（歷史上尼德蘭地區的一個國家，曾在大航海時代強盛一時）畫派代表人物魯本斯的《（耶穌）下十字架》。
而眾所周知，扎導的作品有著非常濃厚的宗教色彩。他透過MOS、BVS、JL三部作品構築了一個完整的超人“耶穌”形象，真正的“人間之神”。
而這一幕在扎導心中，想必與“耶穌受難十字架”並無二致。
劇情線：此外，超人的吼叫對於理解整個劇情至關重要。
關聯作品：DCAMU《超人之死》
（DCAMU指DC動畫電影宇宙，下同）
003。劇情線
超人之死喚醒了母盒。
（此處的獎盃寓示著維克多不平凡的過往，而堆放在雜貨間表示其目前將自己當作一個怪物的複雜心態。）
母盒繼而召喚了荒原狼。
（這個鏡頭語言是透過超人飛船中盧瑟開啟的荒原狼影像交代的）
004。超人作者
在片頭的花名中，扎導特意提到了兩個人的名字——傑瑞·西格爾（Jerry Siegel）和喬·舒斯特（Joe Shuste）。
此二人正是超人形象的創造者。
超人，1938，儘管相對來說或許並不是最早的美漫作品，但其絕對是整個超級英雄文化和美漫黃金時代的開端。
005。扎導妻子
花名中出現的另一個名字——黛博拉·施奈德，本片的另一位製片人——扎導的妻子。
最後一天！《正義聯盟》中的中國面孔；扎導妻子深情解讀DCEU
006。奧斯卡編劇
克里斯·特里奧曾作為大本（蝙蝠俠飾演者）《逃離德黑蘭》的金牌編劇而獲得奧斯卡。
在本片中與扎導一起製作劇本。
此外，還有最初為JL撰寫第一版劇本的威爾·比爾。
007。海王神蹟
亞瑟·庫瑞（Arthur Curry）在與布魯斯（Bruce）會面後離開村莊時，留下的場景令人難忘，小鎮上的人們聚集在一起以紀念傳說中半神半人的英雄（在冰封時節拯救了他們，如今又退回海內）。
但這並不是關於海王神蹟的初次顯現。
當布魯斯第一次進入小鎮時，走在飾有三叉戟形狀符文的拱門下。這些符文是用來向海王致敬的。
亞特蘭蒂斯的傳說最早源於古希臘哲人的描述。作為希臘的本土故事，難免受到古希臘宗教與神話的影響。
在希臘神話中，神並不是最令人敬仰的，人與神結合的後代——半人半神的英雄才是人們嚮往的榜樣：赫拉克勒斯、珀琉斯、阿克琉斯……
而在DCEU中，作為希臘神話（舊神族）直接相關的戴安娜並沒有刻意強調這一點，但半人半神的象徵卻在海王身上被放大了。
008。召集英雄
在片中第一章的開始，蝙蝠俠就踏上了召集幫手和戰士的旅途，這一切固然是來自超人的啟示和感召。
但在BVS布魯斯的噩夢終了時曾有這麼一幕：
閃電俠穿越回來，告訴他露易絲是關鍵，並希望他來找到他們。
在以往上映的版本中並沒有呼應這一橋段，蝙蝠俠亦沒有對閃電俠指出二人曾見過；但在導剪版中，布魯斯把這件事情告訴了戴安娜。
關聯作品：《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》
009。電影配樂
JL的原作曲家湯姆·霍爾肯堡（Tom Holkenborg）在回來參與導剪工作時，廢棄了他此前為電影製作的所有音樂，重新制作了一整套背景音樂。
當年扎導離開時，韋登聘請了電影音樂巨星Danny Elfman來對電影進行背景音樂創作。
霍爾肯堡以他的藝名Junkie XL著稱，曾與施奈德合作製作過他以前的超級英雄電影，包括《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》。
霍爾肯堡用了六個月的時間重寫了一套全新的四小時原創樂譜，其中也加入了他的導師和搭檔漢斯·齊默（Hans Zimmer）先前的音樂構想。
儘管Elfman的表現不錯，但霍爾肯堡的迴歸使扎導能夠創作一部更加忠實於他最初願景的電影，其中包括了霍爾肯堡激動人心的搖滾樂。
關於為什麼要重新編寫背景音樂，霍爾肯堡解釋道：當聽到2017年的原始音樂時，會不禁想起自己和團隊其他成員令人沮喪的過往。此外，距離本電影最初製作開始時已經四到五年了，霍爾肯堡認為他的原始樂譜已經不能反映他目前的音樂能力了。
010。“獻給海王的詩”
亞瑟拒絕了布魯斯的請求並離開後，岸上的人們開始歌唱VísurVatnsenda-Rósu，這是一首島上的詩，也已成為冰島悠久的傳統催眠曲。
此時海王在當地人的心目中儼然已經成為了一個神的形象，至少也是如第七點中所述的半人半神的英雄。
布魯斯翻山越嶺而來，扎導用了大量的鏡頭來展示冰島的荒原，用意就在於凸顯這裡的與世隔絕；此外，根據人們的敘述，這裡已經六天沒有直升機送補給、四個月沒有船隻進港了，可想而知海王在當地人心中的形象。
此處還有特別有意思的一點是，“轉頭沒”可是蝙蝠家族祖傳的“被動技能”，然而在這裡布魯斯卻被海王秀了一把。
011。超人家的狗
眾所周知，超人也是有一條狗的。
這裡這條或許就是致敬。
關聯作品：《超人與蝙蝠俠：啟示錄》
《英勇與無畏》
012。阿福的吐槽能力
此處阿福吐槽布魯斯，一個成天住在洞穴裡的人可能不是一個好的招募者……
哈哈哈好吐槽。
他吐槽一直可以的。
加之，此前布魯斯與亞瑟的對話中提到的超人（使布魯斯覺得需要團結，使亞瑟覺得應該“獨行”），以及此後布魯斯與閃電俠見面時閃電俠提到的超人是自己的偶像，這些暗線似乎都在指向一個內容——聯盟是在超人的感召下才得以形成的。
關聯作品：DCAU《正義聯盟》第二季 19。20 《來世》
013。扎導客串
To be continued…