潘坤廣老師於1960年在古藝名城佛山市出生。齋號；子子茵墨軒，國色齋主人。現為中國書畫家協會會員，廣東省佛山美術家協會會員，廣東省收藏家協會會員，萬溢國色書畫院院長，職業畫家。

潘老師自幼喜歡畫畫，7歲時入讀當時的名校“貴小私塾”，跟隨油畫家梁樹春老師學習素描，水彩，油畫。從小奠定了堅實的畫畫基礎。1979年潘坤廣老師自費到廣州美術學院進修。1983年潘坤廣老師師從中國美術家協會會員、佛山首入中國美術館個人展、佛山畫院首任院長、梁根祥主席和師從關山月弟子區錦生主席，中國美術家協會會員、佛山市美術家協會三屆主席。八十年代潘坤廣創立了佛山市亞洲廣告裝飾公司，從事裝飾裝璜藝術設計、展覽造型設計、園林設計，聘請中國水彩畫大師黃德桃老師為裝飾公司美術顧問，使潘坤廣老師的水彩畫、國畫更上一層樓。

2016年深得原廣州美院教授中國書協理事歐廣勇老師收為入室弟子。在歐廣勇教授的貼心指導下，潘坤廣老師的作品得到了飛躍發展。歐廣勇老師強調“要師法乎上，不要直學時賢，要學時賢之所學，學時賢之未學”用作品來說話。潘老師不斷研畫牡丹花的新技巧畫法。

崇尚大寫意，追求深厚、樸實、豪放、簡潔的手法，躬耕硯邊三十餘載，體悟吳昌碩、王雪濤、陳淳、八大山人、齊白石、任伯年、潘天壽等國畫大師的繪畫意境，並不斷努力提高藝術修養和創作境界，師古創今、博採眾長，逐步形成了豐富中求單純、鮮明中顯典雅的繪畫風格。

潘坤廣老師的寫意牡丹，水仙、荷花、山水等作品講究達意神韻，與其他人的畫風形成鮮明的對比，線條格外空靈洗練，給人一種恍入禪境的感覺，這種意境又源自潘老師超然恬淡的心態，使人欣賞到傳統美與現代美的自然交融。作品中來自生活，注重具象、意象、抽象三象兼融。並吸收法國水彩畫技巧畫法，經常野外寫生，風景油畫中國畫相互吸換，他的作品墨色相融，色面多變、沒骨與雙鉤結合。在豐富多變中講究調子，畫面中都會給人陽光與空氣的舒暢感覺。我們可以從作品欣賞到中國畫的“應物象形，似與不似之間中傳神”，氣韻和諧與自然合二為一，達到一種心畫的狀態。在多位國家級大師指導下正走上新的藝術臺階。深受國內外百姓同藏家的喜愛。作品多次被香港、臺灣及新加坡藏家收藏。

另一方面，潘老師也喜歡專研與感悟國學，特別是國學中的五行。在不斷的思考與感悟的過程中，筆下融入了五行元素。有五行特點，有五行的刑剋迴圈等等。潘老師的畫中，既可讓人感受到生生不息的祥和，也可感受有故事般跌宕起伏的劇情。水的柔細，火的熱烈，木的生展，金的肅剛，土的承載，五行的不斷演化讓畫面不斷演化，有時如交響樂般宏偉盛大，有時如獨奏般清晰，可品之處，數不勝數。明亮平淡中見風俗，野趣中見雅緻，把所處嶺南沃地中的民俗氣息和和諧健美髮展的氣場結合起來，其畫中點亮出萬物氣韻，筆到神到境界。

凝重中透著靈性，雄健中有酣暢

——記著名花鳥畫家潘坤廣

“邀勒春風不早開，眾芳飄後上樓臺，數苞仙豔火中出，一片異香天上來，潘坤廣老師是一個職業畫家，執著於表現野牡丹花的嶺南著名花鳥畫家。是著名大家歐廣勇教授的入室弟子，”學前賢之所學，學前賢之未學，時賢不等於傳統“的方針指導下，專心研究沒骨與有骨的關係。潘坤廣老師的寫意牡丹花，在當代別具一格。寫出了屬於他自己的東西。

靈性智慧與學養，在他的藝術世界裡，作品所傳達的美學思想是深沉靜默與無限的自然，是心靈與自然的融合，他所啟示的境界是靜穆的；意境是曠邈幽深的。含蘊出東方哲學的審美精神。

”用作品說話，水滴石穿，藝術意義在於無窮地探索“，這些一直是潘坤廣老師口中的風向標。畫面中處理得細膩、精緻，凝重中透著靈性，雄健中有酣暢。既有用色墨的濃淡枯溼，用筆的輕重緩急，佈局的疏密聚散，又有齊白石曾說的妙在似與不似之間的境界，傾訴著潘坤廣老師他對中國繪畫藝術的認知與理解。呈現出筆墨的多樣性和豐富性，蘊藏著一種內斂的美。老師作品得到社會各界人士、廣大群眾關注及收藏。