設計方法探討，款式從款式上看，清代滿族宮廷女裝最為代表性的款式是傳統大襟、琵琶襟、一字襟，小立領與盤扣、開衩元素。在現代設計作品中，常常透過使用小立領以及門襟的設計來表現中式風格。高階女裝品牌夏姿陳，秉承創造“華夏新姿”的精神，在其女裝中融入了豐富的中式元素，既時尚又富有內涵，受到了時尚界的認可。

這兩件外套，一件是有立領的對襟樣式，形似清代的馬褂，另一件則是Ａ型斗篷樣式，雖然設計元素中有很多歐式刺繡、蕾絲，但其款式還是展現了濃厚的中式風格。在後續的設計中，也可以借鑑該方法，將中式款式與西式裝飾，結合運用。從款式上看，18世紀法國女裝最有代表性的款式是Ｘ型，低胸，收腰，蓬鬆下襬。這種款式有很明顯的束縛性，在現代設計中，這種款式最多運用在禮服和婚紗上，追求其宮廷華麗之感，視覺效果誇張，日常服裝中通常簡化為收腰傘型裙，或者迪奧風格的外套。秀場：該類款式視覺效果明顯，勾勒出優美的腰部曲線，根據面料、色彩的不同。

服裝縮短裙襬，拼接波點元素，主面料色澤柔和粉嫩，顯得年輕，服裝色彩深沉，花卉圖案大氣，顯得：吏為成熟優雅，服裝用蓬蓬裙搭配Ｔ恤，群面有豐富的褶皺肌理效果，顯轉活潑。由此可見，款式的設計形成了視覺中的廓形．感，其餘的設計元素則能幫助服裝定位，有著豐富的可能性。色彩從色彩來看，清代女裝顏色較為濃烈，尤其以中菌傳統的五色為主，紅色和黃色更是尊貴的顏色，如今也是中國色的代表。現代設計中紅色是常用色，尤其是新年之際，伴隨著春節的喜慶，紅色鋪天蓋地而來，這是屬於中國的顏色。這兩件服裝都選用了正紅色，十分亮眼，結合刺繡透露出更濃烈的中國氣息。

如果單純用紅色進行設計，沒有＇相應的款式或者工藝配合，僅能在視覺上刺激眼球，無法顯露出中Ｈ風的韻味。因此，在設計過程中，顏色的選擇是與款式、材質、工藝相配合的，相較之下，色彩對服裝中國味道的影響較小。從色彩上來看，18世紀的法國女裝具有洛可可的夢幻美感，其色彩有高明度、低純度的特點，柔和色彩搭配形成的花丼設計很具代表性的。在現代設計中，整體呈淺色的花卉效果往往表現出淑女、文靜的女性形象，在連衣裙、襯衫中十分常見，有光澤的裸粉、肉粉色則經常出現在高階服裝中，顯得品質感十分。與款式、面料，工藝相比，顏色對洛可可風格影響較弱。

材質從材質上來看，清代宮廷女裝以絲綢為主要面料，光澤感的面料，豐富的刺繡圖案，獨特的海水江崖紋，構成其服裝特色。在現代設計中，這些元素都很常見，在夏姿陳品牌女裝中，第一套、第二套服裝是明顯的現代化款式，透過使用中國風的刺繡、傳統紋樣印花，賦予服裝中國韻味，第三套服裝則透過絲質面料、刺繡和小立領共同打造中國風的服裝韻味，幾套服裝可以說是傳統元素與現代設計融合的優秀作品。從材質上來看，18世紀法國女裝鍾愛錦緞面料，尤其喜愛各種蜿蜒花卉圖案的面料，面料的光澤感也是一大特點，顯示出一種貴族的優雅。

現代設計中，在款式、色彩變化豐富的基礎上，帶有光澤感的提花織物，充滿了洛可可風格的味道。設計作品參考在服裝設計三要素的基礎上進行設計，可以得到較為符合標淮的成衣效果，若要進行更為創意的設計，則可以在三要素的基礎上進行創新，可以透過解構，將代表性的結構重組，色彩上可以進行豐富的撞色嘗試，無彩色的嘗試，材質上則可以考慮一些新材料，如皮革、皮草、毛線、等。將三要素的嘗試任意組合，將產生豐富的設計。在現代設計中，不乏結合歷史服裝再設計的優秀作品，透過對這些作品的賞析，學其設計方法。以下幾套服裝，或結合清代服裝設計元素。

或結合洛可可風格設計元素，均做出了融合性的設計。服裝採用了清代女裝的款式，縮短了袖長，收緊了腰身，結構上左片類似女祆的大襟部分，右片則類似喇叭袖旗袍，進行了解構拼接的設計，輔以鑲邊設計，有萌的清代女裝風格；服裝外套類似坎肩，以毛鑲邊，以刺繡裝飾，搭配連帽連衣裙，整體色澤淡雅，蕾絲花邊的裝飾又有一些歐式風格；第三套服裝使用了誇張的打結效果，與18世紀流行的胸前蝴蝶結裝飾相似，但已經展現出完全不同的視覺感受；第四套服裝的蓬蓬裙和富有光澤的面料、蝴蝶結裝飾，都有很明顯的洛可可元素但是誇張的外套設計和純黴的色彩。

賦予這套服裝一絲怪誕、優雅。以這類服裝作為參考，在設計中，可以透過解構重組、拼接，元素誇張化、淡化色彩、創意麵料等多種方式進行創作，達到更為豐富的設計效果。