看這部電影時，不自然地想起了王家衛的電影。他的電影大部分是講述愛情的，有失戀的，迷失的，念念不忘的，電影的每一幀畫面透過斑駁的時空交錯透露著一種暗淡的憂傷。他的電影隱晦，故事性的對白不多，更多的是人物的獨白，就像《東邪西毒》《重慶森林》，但也正是這些獨白在敘述著他影片的故事，刻畫著人物的內心，引發著人的思考。

至於為什麼會想起王家衛的電影可能就在於同一個人或同一類人總是喜歡著同一類事物，電影《雛菊》裡也有大量的人物獨白，而這一點和王式電影的表現手法很像。

除了獨白的表現，電影還運用了的二次重現和細節表現的鏡頭，在電影中對同一時間同一地點發生的事件分成兩段進行剪輯，一般會將這兩個片段安排在影片的開始和結尾。

例如描述片子開始時女主在屋簷下躲雨，結尾重現其實屋簷下還有拿著雛菊的殺手，和執行任務的警察。還有殺手和警察在車裡的情景，直到快結尾的時候又重現當時畫面，警察的死並不是殺手所為。關於細節表現，如那被雨衝散的一地的油畫和女主從獨木橋上掉下是因為看到一隻蝸牛，人物的孤獨與善良在這些細節裡得以展現。

拋開手法，來簡談一下內容吧。

電影開頭取景於荷蘭的阿姆斯特丹，那裡的郊外有著一片片雛菊綻放的美麗與寧靜，美的就像一幅油畫。

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《雛菊》講述的是一個喜愛畫畫的女孩和一名警察和殺手的故事，殺手很早就因為女孩過獨木橋落水而遇見她，偷偷為她搭了一座簡易的橋，以便她可以去畫對面那一大片的雛菊。之後便在女孩居住的地方每天給她送雛菊，不僅因為女孩喜歡雛菊，也因為雛菊的花語是“心底的愛”。但殺手出於保護女孩的原因卻始終未出現，而是居住在女孩常出現的廣場附近的樓上，只因那是看到女孩全部的最佳視線。

陰差陽錯地是殺手在女孩心裡的位置被一個在異國執行任務的警察所取代。警察的初次出現帶著一盆雛菊，也正是這盆雛菊讓女孩對他有了不一樣的感覺，以為太就是自己要等的人。一個三十多歲的男人被這樣一個單純而又美麗的女人愛著是可以感受得到的，在女孩向她講述了關於那片雛菊地，那座獨木橋，和每天收到的雛菊這些事的時候，

終於一場槍戰中，女孩受傷失聲，警察也因受傷回國。

在看到女孩後來難過悲傷的時候，他終於從幕後走到了她的面前，撫慰她的傷痕，開始了朝朝暮暮的守護。

關於影片中殺手的獨白，有這麼一段話，透露著他內心的孤獨與愛。

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我發現一隻屬於她的小袋子正隨著河流往我這邊飄來。我忙衝到河裡，把小袋子撈起來，我站在河裡，看著她扶著單車走遠了。當時，我像個小孩一樣，非常衝動，只想讓她高興。接著，我請了工人來，在那條獨木橋的位置重新搭了一座木橋，雖然簡陋，但實用，這樣一來，她現也不用擔驚受怕地過河對岸了。遠遠地我看見她扶著車子又走來了，於是我趕緊坐上車和他們走了。臨走前，我把那個小袋子掛到橋欄杆上，希望她看到會感到高興。車子就在她身邊經過，我下意識地用手稍微擋住了臉，然後又覺得很搞笑，她又怎麼認出我呢？我坐在車子上望著她，她顯然是很高興的，然後她揚著袋子，說著什麼，我猜想，她可能說的是“謝謝！

遇到她之前，自己是個孤獨冷漠的殺手，手裡的黑色鬱金香象徵著死亡，殺人是一種習慣，但遇到她之後，他只想成為一個可以伴她身後的普通人。

我不清楚警察的對女孩的愛到底有幾分，是出於執行任務的需要？還是一個成熟男人的正常需要，愛肯定是有的，但我覺得比起殺手的那份愛有點不足為量。

女孩因為警察的死而怨恨殺手，直至殺手最後離開時把女孩很早之前送他的畫還給她並說明了一直以來未曾出現的原因，他們的相遇才真正的開始，但這樣的相遇卻尾隨著離別的結尾。廣場上的槍殺，女孩為殺手擋了子彈而亡，那是包含著內疚的愛吧。雛菊的油畫被鮮血染紅而失色。音樂響起來的時候，驟然有一種悲傷而心痛的感覺。