克里斯蒂安·麥茨曾言：“每部電影都是一部故事片。”跌宕起伏的劇情，戳中內心的臺詞，總能讓人產生共鳴。
這幾天，充滿純真的老“玩”童斯皮爾伯格為我們帶來了《頭號玩家》，給我們寫了一封最動人的情書。眾裡尋蛋千百度，驀然回首，“玫瑰花蕾”卻在燈火闌珊處。或許，每個人年少時大概都做著荒誕不經的夢，想要穿越到某部電影或是遊戲當中，繼而展開一場華麗的冒險。
這次，斯皮爾伯格就用《頭號玩家》為我們編織了一個璀璨的夢。電影匯聚了84個電影彩蛋、76個遊戲彩蛋、60個動漫彩蛋……包含著高達、哥斯拉、鋼鐵巨人、金剛、春麗等各種各樣的動漫形象。電影迷、遊戲迷、動漫迷、科幻迷，伴隨著科技、網際網路、電子競技而成長起來的80後90後一代，每個人都能從中找到自己的“綠洲”。有人說它預言著未來電影的方向——讓觀眾參與其中的“大型遊戲”。
別的電影都是故事中植入彩蛋，而這部電影卻每一幀都是彩蛋！正是在一個個絢爛的彩蛋中，我們慢慢追尋逝去的熱血青春，重拾丟失的童真。你能想象的到，這部電影是一位72歲的老人拍的嗎？斯皮爾伯格憑藉《辛德勒的名單》和《拯救大兵瑞恩》曾兩獲奧斯卡最佳導演獎，他本可以安享晚年，卻仍懷揣著一顆浪漫的心。
有網友評價：斯皮爾伯格是世界上最偉大的導演，他早就無須用作品證明這點，但一不小心，這部電影又給大家證明了一次！我都不記得上次在電影院裡目不轉睛的看完一部電影，對導演的想象力佩服的五體投地是什麼時候了，無論是影迷和遊戲迷都能從這部電影裡看到滿滿的愛，無處不在的彩蛋又時刻在喚醒我們心底的這份愛。
近30年來，中國觀眾記憶裡最具代表性的美國電影，大部分都出自斯皮爾伯格之手。斯皮爾伯格的電影也很難以某種風格或型別來界定，他拍過戰爭片《拯救大兵瑞恩》《辛德勒的名單》，拍過科幻片《E。T。》《第三類接觸》《侏羅紀公園》，也拍過文藝片《幸福終點站》《紫色》，還拍過動畫片《圓夢巨人》……
作為導演，斯皮爾伯格的藝術生命長久、電影叫好又叫座，至今，他執導電影的收入在全球粗估已超過85億美元。把電影拍得兼具藝術性與商業價值，能做到的人極少，而斯皮爾伯格就是其中之一。12年前的《世界大戰》之後，他一直沒有再動過科幻題材。尤其是近些年跟湯姆·漢克斯合作的一系列現實主義題材電影（包括去年大火的《華盛頓郵報》），更讓大家覺得，似乎這位老人已經幻想不動了。
但是在看過《頭號玩家》後我只想說一句話：我們最親愛的斯皮爾伯格，他的幻想從未停止。斯皮爾伯格在電影屆的地位是不可撼動的：“他是21世紀世界上最偉大的導演之一，是好萊塢電影的標籤性導演，是他同代中最有影響力的人物”（《生活》雜誌）“同時也是目前全世界最富有的電影製作人之一”（《福布斯雜誌》）。
斯皮爾伯格從小就與膠片結緣，13歲就拿起攝像機拍他認為有趣的東西。他很有拍電影的天賦，會把土放在小蹺板上，讓小夥伴跑過把塵土揚到空中，在沒有任何特效加持的情況下，製造槍林彈雨的畫面。斯皮爾伯格也很愛電影，為了學習更多拍攝技巧，他甚至混進大導演們的拍攝現場自學、偷師，還曾經被希區柯克趕出片場。1968年，一直在片場混的斯皮爾伯格終於拍攝了一部改變他命運的短片《安布林》。這部僅有26分鐘的短篇講了一個很簡單的公路愛情故事，演員是業餘的，導演斯皮爾伯格也是業餘的，但令人意外的是，這個“草臺班子”拍出的作品竟然在電影節拿了不少獎。
斯皮爾伯格也因此和環球影視簽下了一份長達7年的合約，年僅22歲就成了當時世界上最大的電影公司的簽約導演。他說：“當我能自己控制cut和action的時候，那感覺真是太好了。”
而斯皮爾伯格從年輕有為的小導演到揚名立萬，還是因為《大白鯊》。上世紀70年代，環球影視公司花17。5萬美元買下了一本恐怖小說《大白鯊》的版權，拍攝任務交到了斯皮爾伯格手裡。當時斯皮爾伯格並不想接拍這部電影，他想要創造史詩，而不是一隻嚇人的鯊魚。
斯皮爾伯格曾經三度想要退出。開拍的前一週，準備工作也還沒有完善，不僅劇本不能令他滿意，最重要的是劇組還沒有鯊魚。他又開始猶豫不決。克服了重重困難，直到1974年5月2日《大白鯊》才正式開拍。因為經費問題，斯皮爾伯格不得不在拍攝地居民中挑選演員，效果卻出乎意料地好，“匿名式的演出讓人相信這事就發生在你我身邊”。
劇組按照小說中的描述製作了三隻長約7。6米的鯊魚模型，然而由於條件限制，電影中很多鏡頭中只有鯊魚鰭，還有許多鏡頭使用了鯊魚的“第一視角”。“《大白鯊》的可怕之處不是因為你看到的部分，而是因為你沒看到的部分”，這些被後人津津樂道的神來之筆其實都是因為模型無法使用後的妥協辦法。
拍攝海洋題材的電影，當時的電影團隊一般會選擇在內陸湖泊、影棚水箱或模型上拍攝。但為了營造真實的氛圍，斯皮爾伯格堅持在大海上拍攝，於是整個團隊來到距離岸邊20多公里的海面。因為缺乏經驗，團隊不懂潮汐、不懂風向、不懂天色對海水顏色的影響，拍攝時間從原本的55天延長到了155天。
最終《大白鯊》預算超支100%，拍攝時間超過預期4倍，當時所有的媒體都覺得這部片子會是一部災難。但事實證明斯皮爾伯格的較真、他所堅持的真實感，讓影片獲得巨大成功。《大白鯊》上映後成為當時最賣座的恐怖片，人們一邊在電影院尖叫，一邊一次又一次地買票觀看，後來《大白鯊》成為全球第一部票房超過一億美元的電影。
斯皮爾伯格眼中的藝術是碩大的恐龍在熒幕上覆活、是印第安納瓊斯驚心動魄的歷險、是和外星人一起，騎著單車從月亮前飛過……有人說彩蛋滿滿的《頭號玩家》是斯皮爾伯格對年輕一代的討好，其實這位年逾古稀的老爺子從來都沒有長大。
“我不是很知道，成為大人是一種什麼樣的感覺。”《頭號玩家》的背後更是斯皮爾伯格的一腔熱血與童真。為了讓影片順利開拍，斯皮爾伯格不惜花費了三年時間，跑遍福克斯、環球、派拉蒙、迪士尼等各大影視公司，只為搞到所有的版權，將不可能變成可能。
最終，斯皮爾伯格在電影中埋下一個個彩蛋，像一個童心未泯的老頑童，將玩具鐵盒小心藏好，在森林深處造出一座秘密城堡。這大概是少年才有的赤子之心吧！能和這樣偉大的導演同處一個時代，又是多麼幸運。